TL;DR：
2025年的ChinaJoy不只秀肌肉，还把AI这个“显眼包”请上了C位。从视频大模型到3D资产生成，再到“超拟人”Agent，AI正把文娱圈搅得天翻地覆，效率飙升、成本跳水。但别慌，人类创作者的核心价值，这次大会也给足了“面子”！
“AI变革生产力，让创意更有价值”——这个听起来就有点“卷”的Slogan，成了2025 AI+娱乐科技大会的核心议题。在上海浦东嘉里大酒店，ChinaJoy拉着珀乐科技、生数科技、VAST这几位“硬核玩家”，还有36氪这位“气氛组组长”，硬是把一场科技大会开成了文娱圈的“未来预演”。
说白了，就是把AI这头“洪荒巨兽”塞进内容生产的“流水线”，看看它到底能掀起多大的效率革命，又能把人类创意的边界推到多远。毕竟，谁不想自己的作品“多快好省”地出圈，顺便还能给钱包“充值”呢？
技术大揭秘：AI咋就成了“点石成金”手？
都说AI“魔法”多，但具体到娱乐业，它到底使了哪些“花招”？这次大会算是把底裤都亮出来了。
首先是视频大模型，生数科技的王川副总裁就直言，Vidu AI已经不是那个只会“画饼”的愣头青了，人家现在是真能“搬砖”的实干家。从游戏场景搭建到图片社交，从文旅打卡到AI陪伴，甚至连互动短剧都能轻松拿捏。这不就是把视频制作的“地狱难度”直接调成了“新手村”模式吗？1
“目前视频大模型已经迈过技术积累阶段，更加强调如何快速地应用于各类行业的内容生产场景，比如Vidu已经能实现游戏场景搭建、图片社交、文旅打卡、AI陪伴、互动短剧等多种功能。”——生数科技商业化副总裁王川
看来以后刷短视频，可能连演员都是AI“C位出道”了，想想还有点小激动呢！
紧接着登场的是3D-AIGC的“弄潮儿”——VAST。创始人宋亚宸和对外合作负责人李颖丽，直接把“大众级3D内容创作工具”这个Flag立得稳稳的。他们的Tripo Studio和即将上线的Tripo3.0，号称能让3D生成在10分钟内完成95%的进度，这速度简直是给3D建模师“开挂”！2 以后想在元宇宙里建个家，可能真不用请什么“包工头”了，直接AI一键搞定。
而北京聆心智能的郑叔亮副总裁，更是把AI的“情商”提到了新高度。他提出“超拟人技术”要引领沉浸式娱乐教育革命，说AI早晚能同时具备理智和情感。从GPT-4.5开始，AI已经开始学会“共情”和“支持”，未来NPC不叫NPC了，改叫NPA（Agent），能在虚拟世界里跟你谈心、教学，甚至提供心理治疗……
“从NPC变成NPA（Agent），在虚拟世界中构建真实且自洽的Agent社会，或者是提供教学、心理治疗、情感陪伴等多种支持行为。”——北京聆心智能科技有限公司副总裁 郑叔亮
讲真，AI都开始做心理医生了，人类社恐们是不是有救了？
更有趣的是，博理科技的王文斌董事长，把AI和3D打印来了个“梦幻联动”。他们发明的HALS 3D打印技术，速度快100倍，性能提升10倍。这让3D打印从“原型制造”迈向“批量生产”，你脚上的AI定制鞋，手里拿着的AI设计包，说不定都是它“打印”出来的，科技感直接拉满！
行业“变脸”：游戏影视圈，谁是“显眼包”？
这些技术不再是实验室里的“玩具”，它们正大刀阔斧地改造着内容产业的“面貌”。
珀乐互动科技的CEO杨晟，直接把AIGC时代比作“超级厨房”。他认为AI能加速IP孵化，让创作者从重复劳动中解放出来，有更多精力去“搞艺术”。用AI提升效率，才能最大限度地发挥内容、创意和IP的价值。这不就是把创作者从“打工人”变成了“艺术家+老板”的双重身份嘛？
“技术服务于人，最终的目的是激发和守护那份宝贵的创作初心。”——珀乐互动科技CEO 杨晟
这句话说得，情怀和效率两手抓，两手都要硬，给老板点赞！
至于游戏行业，那更是AI的“主战场”。无问芯穹的夏立雪CEO指出，AI正在彻底重构游戏研发、内容生产、玩家交互乃至商业模式。盛趣游戏美术总监林蕤更是晒出了自家“成绩单”：内部AIGC比赛搞起来，ARTi平台也上线了，2D、3D、动画、数字人……几乎所有环节都被AI“武装到了牙齿”。
甚至连主机游戏这种“技术控”的领域，Art Photon创意总监徐祎贺也带来了个“灵魂拷问”——“AI真的能帮助我们吗？不好说！”不过，他还是用《代号：Tripo—飞光》的例子证明，他们团队用AI工具，7天就搞定了游戏视觉开发。这速度，简直是“火箭发射”级别！
圆桌论坛上，嘉宾们更是“金句频出”。珀乐互动的杨晟大胆预测，AI技术一年内就能颠覆现有内容形态，让动态漫剧、真人短剧和传统动画的质量差距“瞬间弥合”。这意思就是，以后看剧看动画，再也不用担心“五毛钱特效”了？
而网易互娱AI美术负责人张新楠则点出了AI的“核心奥义”——快速试错。AI能以极低成本生成海量方案，帮你找到最优解，避免传统开发中“一步错步步错”的巨坑。但他同时也强调，在AI时代，审美能力才是核心竞争力。技术工具会过时，但你的“艺术品味”永远不会“过期”。
“AI最大价值在于‘快速试错’……审美能力是AI时代核心竞争力，技术工具会过时，但审美判断不可替代。”——网易互娱AI美术负责人张新楠
听明白了，未来AI帮你打工，你负责“审美监督”，这活儿感觉还挺美滋滋的。
未来展望：是“卷王”内卷，还是“神仙打架”？
当AI这股旋风横扫而过，未来的文娱产业会变成啥样？
MASS创始人程银斌畅想了一个“意识星球”，一个基于3D虚拟人、AIGC创作和社交互动的数字平台。他的MASS已经在东南亚收获2000万用户，还有1万创作者靠AIGC赚钱。这不就是AI版“元宇宙+抖音”嘛，用户能捏脸、建家园、开派对，甚至还能通过创作和互动来“挣外快”！
圆桌上，中文在线的许心怡更是强调，AI推动了“创作平权”，让动漫制作团队人数、成本大大精简。但这并不意味着人类要“失业”。相反，经典IP的“护城河”反而更深了，因为人类创作者的情感共鸣和价值观塑造，是AI无法取代的“灵魂”。
“经典IP护城河反而加固，人类创作者的情感共鸣与价值观塑造不可替代。”——中文在线许心怡
看来，AI再牛，也得靠人类“点睛”，这波“人机CP”我站了！
陕文投白泽影视的赵焜总经理更是激情澎湃，直言“一个崭新的AI时代已经到来”。AI短剧、AI广告片已呈现爆发式增长，他呼吁行业要抓住“AI工业革命”带来的重塑机遇，争取“有所建树，有所作为”。
总的来说，这次大会不仅展示了AI在娱乐科技领域的“肌肉”，更描绘了一幅人机协同的未来蓝图。AI不再是简单的“工具人”，它正变成创作者的“超级助手”，甚至“灵感伴侣”。它让创意更容易被实现，让高质量内容更高效地生产。但最终，作品的“灵魂”和“温度”，还得靠人类那份独有的“创作初心”。
所以，未来内容创作，人类还能“躺赢”吗？大概不能完全“躺平”，但绝对可以“躺着把钱赚了”——前提是你得懂AI，还要有“审美在线”！